Denn, damit alle Beteiligten sich unter gleichen Voraussetzungen einbringen können, haben wir uns für ein künstlerisches Verfahren in Bezug auf Form und Inhalt entschieden. Der erste Teil des Workshops war eine inszenierte Redaktionssitzung, bei der die Teilnehmenden zuerst Programmpunkte für die Werkstatt erarbeitet und dann in großer Runde deren Setzung im Programm miteinander diskutiert haben. Dabei war es nicht wichtig, ob sie die Angebote in der Zukunft selbst umsetzen würden oder die etwas mit ihrer Organisation zu tun hatten, sondern es ging vielmehr darum, welches Programm tatsächlich wünschenswert wäre und an welche Zielgruppen es sich richten würde. Nachdem das Programm inhaltlich fertig und damit die Nutzungen für die zukünftigen Räumlichkeiten geklärt waren, ging es am nächsten Tag um die räumlichen Anforderungen. Dabei ging es darum eine strukturelle und atmosphärische Raumkonstellation zu erforschen und zu beschreiben. Dafür gab es verschiedene Attribute wie z.B. laut, leise, hell, dunkel, energetisch, konzentriert, ausgeglichen oder gesellig, denen wir jeweils eine Farbe oder ein Muster zugeordnet und auf Klarsichtfolien gedruckt hatten. Aus diesen Folien mussten dann pro Raum eine Collage gebastelt und auf Overheadprojektoren in der Gruppe vorgestellt werden. Wir hätten es selbst nicht gedacht, aber selten hat man so viele Erwachsene in einem Raum gesehen, die richtig Spaß mit Zickzack-Scheren hatten und zwischendurch so zauberhafte Sätze wie „Kann ich mal die Hell?“ oder „Gibt es da vorne noch ein bisschen Leise?“ gesagt haben. Entstanden sind dabei künstlerische aber dennoch aufschlussreiche Graphiken, für die niemand irgendein darstellerisches Talent mitbringen musste.

Im Anschluss an den Workshop haben wir die Ergebnisse redaktionell zu einem tatsächlichen Programmheft zusammengetragen, das so als grundlegendes Raumprogramm an die, am Wettbewerb teilnehmenden, Architekturbüros verschickt werden konnte.